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Enfin, vous pouvez nous contacter directement à l'adresse email : contact (CHEZ) musiques-incongrues (POINT) net

  1.  permalink

    http://www.sonicprotest.com/
    https://www.facebook.com/events/1589368887744842/

    DIMANCHE 12 MARS - 14€* pour la journée complète
    * tarif unique + frais de location

    En coproduction avec les Instants Chavirés

    --------------------------------------------------------------------------

    INSTANTS CHAVIRÉS
    7, Rue Richard Lenoir, 93100 Montreuil

    "PLASTIC & MAGIC" PAR JEAN-LOUIS COSTES [FR]
    SPECTACLE JEUNE PUBLIC - 4/ 10 ANS
    15H30 - 16H15 : 1re séance
    17H30 - 18H15 : 2e séance

    Comédie musicale pour marionnettes, basée sur l'histoire et les chansons de Plastic et Magic (livre & CD Bisou Records 2016). Lumières, mise en scène, décor & musique par Jean-Louis Costes. Les Instants Chavirés et Sonic Protest présentent fièrement un spectacle pour enfants orchestré par l'unique artiste seul contre tous : Jean-Louis Costes.
    Musicien, performeur, dessinateur, écrivain... génie hérétique, Costes trace depuis quelques décennies une ligne droite artistique essaimée d'excroissances malaisantes et autres vérités qui gênent. De la Seine-Saint-Denis à la Mayenne, d'Eretic Art à Fayard, l'œuvre de Costes déploie des kilomètres de bandes, de pages noircies et rougies dans lesquelles des questions frontales et le grand Pourquoi qui nous hante tous ressurgissent sans cesse. Hors de question de laisser la tendresse aux mains des apparents gentils, Costes présente ici Plastic et Magic, une aventure trépidante sur la beauté de l'amour impossible et l'espoir de le surmonter.
    Danse, prise en chasse, peur et bravoure, rêve et joie, le conte de Costes met du sable dans les rouages du spectacle de marionnettes et regorge d'une force de vie inébranlable dont nos enfants auront certainement besoin dans les années à venir.

    Infos : http://www.bisou-records.com/produit/costes-plastic-et-magic-bisou-records/

    RASHAD BECKER [ALL]
    20H

    Connu dans le monde entier comme un incontournable du mastering pour les musiques expérimentales, R. Becker est aussi un musicien talentueux.
    Toujours concise et méticuleuse, sa musique, électronique, met en relief des systèmes polyrythmiques insaisissables, à la fois fluides et dissonants, complexes et furieusement captivants.
    Performance rare d'un musicien discret !

    Infos : https://rashadbecker.bandcamp.com/
    http://www.the-drone.com/magazine/rashad-becker-dances-i-ii/
    Vidéo : https://vimeo.com/90633987

    ---------------------------------------------------------------------

    HALLE BOUCHOULE
    2, rue Émile-Zola, 93100 Montreuil

    RIE NAKAJIMA & PIERRE BERTHET [JAP / BEL]
    "DEAD PLANTS AND LIVING OBJECTS"
    17H30

    Depuis 2013, ces deux passionnés de l'objet sonore unissent leurs forces et leurs imaginations pour développer un projet musical mettant en scène des plantes mortes et tout un bric-à-brac plus ou moins motorisé.
    Entre concert participatif et installation sonore, leurs performances sont toujours empreintes d'une grande poésie. Quelques actions fragiles mènent vers une improvisation pour ballons de baudruche, gouttes d'eau, fils d'acier, sifflets, boîtes de conserve, bidons en tous genres, résonateurs homemade, feuilles sèches d'agave, plumes et autres déchets. S'installe alors calmement une polyphonie étrange et aléatoire où l'on distingue petit à petit des «ombres acoustiques pour volumes d'air invisibles ».
    Pierre Berthet a étudié la musique expérimentale aux côtés de Frederic Rzewski (Musica Elettronica Viva) et d'Henri Pousseur. Il se passionne très tôt pour le travail sonore d'artistes comme Alvin Lucier, Ellen Fullman, Terry Fox ou Paul Panhuysen et accompagne pendant une dizaine d'années Arnold Dreyblatt et son "Orchestra of excited strings". Interprète du "Galileo" de Tom Johnson, il aime par dessus tout "prolonger" instruments de musique et objets. Sa rencontre avec le luthier sauvage Frédéric Le Junter donne naissance à un incroyable duo de chansons brutes. Depuis 1990 il réalise aussi des installations sonores et visuelles inspirées et adaptées par les lieux où elles sont exposées. Ses installations sont également des formes activables pour des concerts.
    On retrouve le même type de préoccupations chez Rie Nakajima qui réagit autant à la physicalité des espaces qu'en trouvant par hasard des objets et des matériaux qu'elle motorise et place en regard de l'architecture environnante. Elle développe un intense travail de collaboration qui l'amène à montrer son travail un peu partout dans le monde avec David Toop depuis 2013, Keiko Yamamoto et le projet musical 'O YAMA O', David Cunningham, Miki Yui, Guy De Bièvre et Marie Roux. Elle réalise des performances avec Angharad Davies, Clive Bell, Johan Vandermaelen, Lee Patterson, Shuichi Chino, Daichi Yoshikawa, Junko Wada, Lau Nau, Phill Niblock entre autres.

    Vidéo : https://www.youtube.com/watch?v=a76vqJjY88g
    Infos P. Berthet : http://pierre.berthet.be/
    Infos R. Nakajima : http://www.rienakajima.com/

    WATT [FR]
    19H

    J. Pontvianne, J.-B. Godet, A.-T. Hoang et J. Dousteyssier jouent WATT. Ils traitent leurs clarinettes comme des générateurs d'ondes, allant de la quasi sinusoïde à des mouvements périodiques plus complexes. Tout en respiration et superposition, la forme est allongée, les rythmes forment des battements et les timbres fusionnent à l'extrême. Des quatre, on n’entend plus que la somme.
    Watt propose d’entendre l’instrument autrement, dans un contexte où la résonance acoustique du lieu devient central.

    Vidéos : https://vimeo.com/31854213, https://www.youtube.com/watch?v=VAml2Aia38U